Выпускник Школы Современного искусства «Свободные мастерские» ММОМА. Перешел из стрит-арта в концептуальную живопись и объемные инсталляции, которые отражают культурные феномены и социально-бытовые проблемы. 

Избранные выставки/проекты:

• 2023 — a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод - Москва
• 2023 – Групповая выставка “Полная свобода творчества *С некоторыми ограничениями”, Зверевский центр современного искусства
• 2023 – Групповая выставка “Visible emptiness”, галерея “Kafedra Gallery” (г. Херцег-Нови, Черногория)
• 2023 – Групповая выставка “Абстрактно — Форма”, галерея “Пересветов переулок”
• 2023 – Персональная выставка “Ода одной картине”, пространство  “Mission”
• 2022 – Групповая выставка "С-41 Процесс", галерея “NAzavod”
• 2022 – Групповая выставка “Настоящее открытие”, галерея “Адепт”
• Групповая выставка “7.753:ЛЕС”, ЦСИ “Чудо” (г. Курск, Россия)
• 2022 – IV маркет современного искусства, “Win-Win”
• 2022 – Групповая выставка  “Адаптанты”, ЦТИ “Фабрика”
• 2022 – Групповая выставка “Тот самый маркет”, галерея “Муха”
• 2022 – Групповая выставка “Future is now”, MMOMA
• 2021 – Групповая выставка “OpenCall Exhibition”, галерея “Новая Искренность”
• 2021 – Групповая выставка “Indifference”, Art Hall President
• 2021 – Групповая выставка  “Звездопад”, галерея “Здесь на Таганке”

Родился в 1983 году в Мурманске.

Живет и работает в Москве. Художник. Драматург. 

Учился в Институте современного искусства “База” (2014/2016) и Московской Школе Новой Литературы (2020/21)

Участник artist-run space «Центр Красный». (2015-18)

Занимается живописью и графикой. Пишет драматургические и прозаические тексты различных жанров.

Резидент мастерских Гаража (2023)

Резидент сценарной мастерской в Переделкино (апрель 2023)

ИЗБРАННЫЕ ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ:

• 2023 — a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод - Москва
• 2020 — «Под давлением». Галерея pop/off/art. Москва.
• 2018 — «Странное, потерянное, неувиденное, бесполезное»,Винзавод. Москва.
• 2017 — «Истории настоящего». Областной музей им. Крамского. Воронеж.
• 2016 — «Сырое/Вареное». Московский музей современного искусства.

ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ:

• 2023 — «Вглядывание». Галерея «Утилизация». Воронеж. Куратор Светлана Баскова
• 2019 — «Челюсти в молоке». В рамках резиденции «Однушка». Куратор Елена Ищенко.
• 2018 — Выставка по итогам резиденции. «Смерть патриция». Фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина. Москва.
• 2017 — «Сухой корм для бумажных тигров». Центр «Красный». Москва. Куратор Иван Новиков.

Основной эффект графики Гореликова — это создание зыбкого баланса между фигуративом и абстракцией. Линии максимально разъединены между собой. Их скрепляет друг с другом зрение зрителя. Поэтому, как это не парадоксально, но центром внимания в этой графике является пустота.

То есть, используя линию как субстантив рамы, Гореликов предлагает смотреть нам на пустой лист бумаги.

С одной стороны демонстрируется традиционный для модернизма медиальный тупик: рама (ограничение) — плоскость (монохром или белое пятно) — отсутствие образа (немота), а с другой, наоборот, возможность и нового разговора и нового образа. Ведь эти графические линии выполняют функцию рамы. Рама, являясь ограничением, прерыванием художественного образа, одновременно становится его конститутивной частью. Можно даже сказать, что Гореликов как бы рисует самими «рамами». Получается, что рама может «говорить».

Так, из строгой модернистской перспективы (заведшей когда-то в тупик) открывается новая, непредставимая раньше образность.

Вглядитесь в эту «пустоту»: она многое скажет нам о нашем настоящем и нашем будущем!

Анатолий Осмоловский

*Субстантив — под-стоящий, подставной; использование чего-либо вместо чего-либо другого.

Выпускник нескольких программ в Британской школе дизайна 

Освоив за время учебы разные техники, среди которых шелкография, линогравюра, монотипия и сухая игла, Богдан сохранил принцип мультидицсиплинарности в своем художественном подходе. На данный момент он работает преимущественно с графикой и скульптурой, однако, в зависимости от идеи работы, продолжает экспериментировать с материалами. Разноплановость техник позволяет Богдану выстраивать свою художественную вселенную многогранно. Центральным образом его работ становятся животные мотивы в примитивистском стиле — аллюзия на современность, в которой пустота перекликается с  безумием. 

 Керамическая инсталляция  «Многомать»:
Керамический объект Богдана Канюка «Многомать / Новый мир» отсылает зрителя к римской скульптуре «Капитолийской волчицы», ориентировочно, сделанной в эпоху Высокого Средневековья. Название работы подводит черту под укоренением нового мира: на фоне 130 розовых керамических существ, ползущих к источнику жизни, фигура матери в контрапосте — как застывший компромисс между смирением перед настоящим и желанием вернуться к себе внутреннему.

Родилась в Венгрии в 1989 году.

Образование:

• 2015 Уральская государственная архитектурно-художественная академия
• 2022 Открытые студии 8 сезон - Винзавод

В качестве основного материала Катика использует вязание крючком и пряжу, окрашенную вручную. Она работает с темами сакрального, популярного и эротического. Художница вовлекает зрителя в диалог через темы, материалы и техники. Катика наделяет свои работы качествами привычного, повседневного, "уютного" объекта, сокращая дистанцию между зрителем и произведением искусства. 

Персональные выставки: 

• 2023 – STARs, галерея "Ларец", Суздаль, Россия.
• 2022 – Япония, "Я люблю тебя!", галерея "Hitomaruichi", Токио, Япония.
• 2022 – Что мы записали на кассету", Галерея ЗДЕСЬ, Москва, Россия.
• 2021 – Внешние пределы, галерея The Contemporary Art Modern Project, Майами, США.
• 2020 – Внутри Катика, глядя наружу, галерея The Contemporary Art Modern Project, Майами, США.
• 2020 – Электрическая нить", Трансформаторная будка, Москва, Россия.
• 2020 – Связи", Инновационный культурный центр, Первоуральск, Россия.
• 2017 – We Are All Connected, ГЦСИ, Екатеринбург, Россия.
• 2016 – Прикрепление, "ЛЭС", Москва, Россия.
• 2014 – Фрагменты лица, галерея "Hitomaruichi", Токио, Япония.

Групповые выставки:

• 2023 — a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод - Москва
• 2023 – 7-я Триеннале текстильного искусства, Рига, Латвия.
• 2023 – 4-я биеннале уличного искусства "Артмоссфера", Москва, Россия.
• 2023 – Нет места", Большая Солянка, Москва, Россия.
• 2022 – Метаморфозы", Фонд культурных проектов "Четверг", Москва, Россия.
• 2022 – Легенда, итоговая выставка "ОС-8", Винзавод, Москва, Россия.
• 2022 – Dunbar Layers, Винзавод, Москва, Россия.
• 2022 – NFT. Сцена Акцепта, Галерея ЗДЕСЬ, Москва, Россия.
• 2021 – ISS-Show, Лос-Анджелес, США.
• 2021 – SHR: Ученичество//Today/Tomorrow, Третьяковская галерея, Москва, Россия.
• 2021 – Влад Мамышев-Монро. Цветок-семицветик, Галерея ЗДЕСЬ, Москва, Россия.
• 2020 – Третьяковская премия, CSI Factory, Москва, Россия.
• 2020 – The Body Politique, галерея The Contemporary Art Modern Project, Майами, США.
• 2019 – Art Basel Miami Beach, Майами, США.
• 2019 – Eight Women Pulling at the Threads of Social Discourse, галерея DAM, Майами, США. 
• 2019 – Artstartup100, Токио, Япония.
• 2019 – "Кокоро" в рамках "Yarn Bombing Day", Тренто, Италия.
• 2019 – Нить и цвет - 2, галерея William Street, Сидней, Австралия. 
• 2017 – Нить и цвет", галерея William Street, Сидней, Австралия.

Родился в 1978 г.

Финалист премии «Гильдии рекламных фотографов России», вошел в лонглист премии “1x Photo Awards”. В проектах Алексея представлены несуществующие ситуации, которые в иной трансляции встречаются ежедневно. Это иллюстрация того, как борьба за внимание потребителя на мировом уровне отражается на конкретном маленьком персонаже.

• 2023 — a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод - Москва
• 2023 Group exhibition F-STOP Magazine 20th Anniversary Issue "Community"
• С 2020 г представлен в галерее “Monochrome Hub” (Валенсия, Испания) 
• 2020-2021 гг. – участвовал в экспозиции Platform “Daylighted” (Сан-Франциско, США)
• 2018-2021 гг. – представлен в галерее “Objectif Editions” Gallery (Брюссель, Бельгия)
• 2015г. – лонг лист премии “1x Photo Awards”
• 2014г. – финалист премии «Гильдии рекламных фотографов России», участие в выставке финалистов, г. Москва.

"Больше 20 лет я работаю в области, связанной с рекламой. За это время я помог людям купить невероятное количество вещей, которые им не нужны. 

Меня интересует как изменится наше общество, где приобретение вещей и впечатлений не просто стало основой существования, а новой зависимостью."

В моих проектах представлены несуществующие ситуации, которые в иной трансляции встречаются ежедневно. Это моя иллюстрация того, как борьба за внимание потребителя на мировом уровне отражается на конкретном маленьком персонаже.

Выпускник Санкт-Петербургской Академии Художеств имени Репина. Художник круга «Север-7». Создает рельефы из полимерной глины. Художественный стиль отличается экспрессивной манерой. Сочетает образы и манеру академического искусства с постмодернистской иронией.

Образование:

• 2021 Санкт-Петербургская Академия Художеств имени Репина
• 2014 Нижегородское Художественное училище

Избранные выставки:

• 2023 — a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод - Москва
• 2023 групповая выставка «Иллюзия реальности», Abramova Gallery, Санкт-Петербург.
• 2023 групповая выставка STURM: Timeline, STURM BUAREU, Санкт-Петербург.
• 2023 off-site duo project Two Pippins, Санкт-Петербург - Тбилиси.
• 2022 off-site duo project «Жизнь свою обвил в круг висячего моста этот дикий плющ», Санкт-Петербург.
• 2022 групповая выставка «Метаморфозы», Фонд «Четверг», Москва.
• 2021 арт-ярмарка «Это наше кантри, бабушка!», YABA, «Севкабель Порт», Санкт-Петербург.
• 2021 групповая выставка Recollect & Collect, YABA, Third place, Санкт-Петербург.
• 2021 групповая выставка «Открытое частное собрание дома 21», YABA, Большая Зеленина, 21, Санкт-Петербург.
• 2021 «Необъятная.zip», итальянский зал Академии Художеств, Санкт-Петербург.
• 2021 DA!MOSCOW, Фонд культуры «Екатерина», Москва.

"В своей практике мне нравится проводить пластические эксперименты с традиционными медиа. Совмещая классическую живопись с неподходящими для неё материалами, такими как пластилин или полимерная глина. Образы, которые я изображаю, «слеплены» из популярной и классической культуры, окружающего нас информационного шума и личных воспоминаний."

Родилась в 1994 году.

С 2014 года живет и работает в Санкт-Петербурге.

Стипендиат программы поддержки молодых художников Frants Art Foundation. Работает в различных медиа: графика, текстиль, скульптура.

Образование:

• 2014 Художественное училище имени Штиглица, специальность "Театрально-декорационная живопись"
• 2009 Минское художественное училище, "Живописец"

Выставки:

• 2023 — a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод - Москва
• 2023 - "Человечность без человека", Галерея Абрамовой, Санкт-Петербург, Россия
• 2023 - Онлайн-выставка "Что я видел, слышал, узнал". TEO by Cosmoscow
• 2022 - Марафон групповых выставок Sturm Curatory Group, галерея Arts Square, СанктПетербург, Россия
• 2021 - "Розовая выставка" Галерея 2.04, СанктПетербург, Россия
• 2021 - Арт-объект "Кукла", Сквозь проспект, Санкт-Петербург, Россия
• 2020 - "Lurkmoar" MYTHgallery, Санкт-Петербург, Россия
• 2020 - Персональная выставка "Маша" галерея Sklad17, Санкт-Петербург, Россия
• 2020 - "Белорусское искусство - Жизнь и мечта" в галерее 5th Base Gallery, Лондон
• 2020 - "Шаг за шагом: Выставка белорусского искусства" галерея "D-Contemporary", Лондон

Аукционы и ярмарки:

• 2023 - Port Art Fair St. Petersdurg, Россия
• 2022 - Аукцион современного искусства Sturm
• 2022 - Аукцион Владей, кураторский выбор П. Герасименко, Москва, Россия
• 2021 - Ярмарка современного искусства, Третье место, СанктПетербург, Россия
• 2021 - Art Market Budapest, Alvit Art

Окончила отделение миниатюрной живописи Колледжа декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже по специальности художник-мастер декоративно-прикладного искусства и народных художественных промыслов.  Работая в символизме, фиксирует бессознательные образы, а также создает свою собственную вымышленную вселенную, полную статичных персонажей. Исследует тему подсознательных желаний и страхов, используя символы и архетипы.

Образование:

• Институт современного искусства Иосифа Бакштейна, Москва (ICA)
• 2009-2014 НИУ ВШЭ Art and Design School, Moscow
  Bachelor of Design
• 2004-2009 Колледж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже, Москва

Резиденции

• 2023 – 'POLE': ART ON THE FIELD, Белые аллеи, Москва

Избранные выставки:

• 2023 — a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод - Москва
• 2023 – “Пульсирующая материя”. ЦТИ Фабрика, Москва
• 2023 – “Аморфизм. Лёжа на воде”. Галерея Дамирова. Москва
• 2023 – “Inversio”, галерея Соль, Москва
• 2022 – "Рождество", МОСХ, Москва
• 2022 – "Pro молодость", Baranov gallery | A3, Москва
• 2022 – "Глазами художника", Москва
• 2021 – "Не касаясь тела" Фонд Юлии Якубович, Москва

"Моё художественное высказывание наполнено “русскостью”, болью, принятием, повиновением и борьбой, страхами перед смертью, которая и вечность и неизбежность, и неизвестность.

Я отхожу от натуралистичности передачи мира в пользу символизма. Моё искусство лежит на стыке религиозного и психологического познания мира, людей и себя в нем."

Родился в 1992 году. 

Художник автодидакт.

Работает в смешанной технике, используя в своей практике такие материалы как холст, масло, акрил, пастель, карандаш.

Опираясь на наследие европейской сцены послевоенного искусства середины XX века, Артемий соединил в своей живописи теорию абстрактного и фигуративного искусства, умышленно упростив форму и цвет. 

Такой подход придает работам первобытность, схожую с архаичными символами. Эта особенность способна 
вызвать ассоциативный импульс в сознании зрителя, затронув область восприятия каждого.

Избранные выставки:

• 2023 — a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод, Москва

Художник-концептуалист, иллюстратор, дизайнер, лектор. В своих проектах Вера поднимает социально значимые вопросы. Ее работы - это рассуждения на темы субъективности определенных эмоций, цели жизни, роли воспроизводства в современном обществе, устойчивых заблуждений.

Окончил МГУ им. Ломоносова и Московскую школу фотографии и мультимедиа им. Родченко. «Меня интересует тема соприкосновения психологических проекций и реальности. На картинах изображены персонажи, находящиеся или увиденные в особом, неповседеевном состоянии - грезах, во время растворения в пении, в чем-то вроде гипнотического состояния».

Окончила Колледж дизайна при КБГУ, в городе Нальчик по специальности «Графический дизайнер». Работы хранятся в частных коллекциях России, Франции, США, Великобритании, Греции, Австралии, Сингапура, Нидерланд.

Окончила Школу современного искусства «Свободные мастерские ММОМА. В своих работах исследует красоту и хрупкость природы, размышляет о прожитом и ушедшем, задается вопросом, где граница между реальностью и фантазией.

Образование:

• 2016 – ВГИК им. С. А. Герасимов
• 2018 – Школа современного искусства «Свободные мастерские»
  ММОМАИзбранные персональные выставки:

• 2023 – Cube.Moscow (Москва) / Flying Circus / куратор
  Александр Непогодин
• 2022 – Ботанический сад МГУ «Аптекарский огород» (Москва) /
  Infinite Cacti Herbarium / куратор Александр Непогодин
• 2021 – Ten Pieces Gallery (Париж) / куратор Charles Gaucher
• 2020 – Галерея «Измайлово» (Москва) / Water the Plants /
  куратор Мария Сикирина

Избранные групповые выставки:

• 2023 – a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод - Москва
• 2022-2023 – «Зарядье» / выставка лауреатов и номинантов III
  Московской Арт-Премии
• 2022 – Музей Москвы / ярмарка молодого современного
  искусства blazar
• 2019 – Галерея «Промграфика» (Москва) / Как звучит коллаж/
  куратор Кира Мрик
• 2018 – ММОМА Гоголевский 10 (Москва) / Мастерская’18.
  Системы тайных знаков / куратор Дарья Камышникова

"В своих работах я исследую красоту и хрупкость природы, размышляю о прожитом и ушедшем, задаюсь вопросом, где граница между реальностью и фантазией. Это — размышления о прожитом и ушедшем, попытка ухватить ощущения и атмосферу жизненных ситуаций.

Мое искусство — обращение к личной памяти, её лирическое и концептуальное раскрытие. В своих работах я задаюсь вопросом, где граница между реальностью и фантазией. Меня интересует повествование, в котором пересекаются эпохи — документ и художественное воображение.

Другое направление — язык растений, композиционные форматы неожиданного кадрирования и сопоставления. Эти работы — про расширение восприятия обычных вещей в картинной плоскости. Связь между ботаникой и искусством порождают творческие встречи с любопытными гибридными видами, а на полотнах появляются отражения постоянного движения живых систем. Оба направления — моя практика постоянного диалога с миром. Обычно этот диалог принимает форму личных нарративов, которые воплощаются в работах. Я спрашиваю себя: почему природа, в том числе человеческая, всегда рвется за пределы
ограниченного пространства к неограниченным масштабам."

Окончил художественный факультет ВГИКа им. Герасимова по специальности художник-аниматор. Во время творческой практики в институте открыл для себя живопись и занялся современным абстрактным искусством.

Персональные выставки:

• 2020 – "Бон Арт" Галерея "Бон Квартир" - Москва, Россия
• 2014 – "Локальные волны", Пространство "Поколение" - Москва, Россия
• 2012 – "Движущиеся линии", Арт-коммуна "Т", (Кунстхаус Тахелес) - Берлин, Германия
• 2010 – "Реальные, бьющиеся лица", Галерея Солянка - Москва, Россия

Групповые выставки:

• 2023 — a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод, Москва
• 2022 – Выставка резидентов, "Муха галерея - Москва, Россия
• 2022 – Выставка резидентов, "Галерея Муха - Москва, Россия
• 2021 – Открытие галереи, "Муха галерея - Москва, Россия
• 2020 – Blazar Art Fair, Музей Москвы - Москва, Россия
• 2019 – Savour Art Auction, Ричмондская художественная галерея - Ричмонд, Канада
• 2019 – "Выход из Черного квадрата", Трехгорная мануфактура - Москва, Россия
• 2018 – "Ночь музеев", Парк искусств "Музеон" - Москва, Россия

Окончила Академию художеств им И.Е.Репина, театрально-декорационную мастерскую, факультет живописи. Работает в техниках акварельной графики, акриловой живописи, создает текстильные коллажи и инсталляции, занимается wearable art.

"Мое искусство состоит из интуитивных ассоциаций, связанных с окружающей действительностью. Я могу с уверенностью сказать, что все мои образы - реакция на происходящее вокруг, как в глобальном, так и в локальном смысле, ведь художник - лакмусовая бумажка своего времени"

Междисциплинарная визуальная художница.

В своей практике исследует феномен игры и фантазии, обращаясь к псевдо-документальности, постправде и детскому реализму.

Работает с темами детства, близости, телесности и гендера. Занимается фотографией более 10 лет.

Образование:

• 2002-2007 — учеба в художественной школе г Ржев Тверская область
• 2008-2013 — СПбГУ факультет психологии специализация «Психология развития и дифференциальная психология»
• с 2021 года  — обучение в школе документальной и проектной фотографии Фотографика

Персональные выставки:

• 2022 – «Эффект присутствия», галерея Дичь, Санкт-Петербург, 
  
• 2021 – «Одеяло», арт-пространство Бункер, Санкт-Петербург

Избранные групповые выставки:

• 2023 – a—s—t—r—a open.vol. 3, галерея a—s—t—r—a, ЦСИ Винзавод - Москва
• «Голос городов», Эрарта, проект «Я иду искать» Санкт-Петербург
  
• «Кислота на блюдечке или как мы съели Хайп», проект «Семейный портрет», Владимир
  
• «Наша жизнь во время и после пандемии», зин «Я ничего не понимаю», Оренбург
  
• «Музей экологического искусства», проект «Я иду искать», Москва
  
• «Ликвидация норм», проект «Я иду искать», Москва
  
• «Рвется там, где тонко», проект «Я иду искать», Москва
  
• Wall online, проект «Я иду искать»
  
• «Точка», Галерея ИГУМО, Москва, проект «Я иду искать»
  
• «Hair cover», галерея «Союзпечать», проект «Семейный портрет», Москва
  
• «Выбирая человека», арт-бук Мятеж, Москва