ASTRA
contemporary art gallery
ASTRA
Open callUp to 60 000ArtistsStatementCollaboration
ASTRA
RU            

Готовый мир будущего от робобюро

solo show Гоши Острецова

ГОТОВЫЙ МИР БУДУЩЕГО ОТ РОБОБЮРО

ЦСИ «Винзавод», подъезд 22

05.12.23 — 22.01.24

5 декабря галерея современного искусства a—s—t—r—a представит персональную выставку художника Гоши Острецова, участника Венецианской биеннале (2009) и создателя сообщества художников VGLAZ. 

На новой персональной выставке Гоши Острецова будут показаны работы, произведенные в рамках программы «ColLab» мастерских Центра художественного производства «Своды» Дома культуры «ГЭС-2».

Гоша Острецов о символе РОБОБЮРО

"Для меня молния - это символ искусства. Как огонь свыше, прирученный человеком не для тепла или приготовления пищи, а для продолжения светового времени, отдохновения после дневной охоты. И вот тогда, вспоминая трудовой рабочий день, человек начал создавать изображения: сначала горелой палкой и «углём», потом используя и более стойкие материалы". 

 

"О, дивный старый мир!

Посмотрите налево, посмотрите направо. Авангарду сто лет, а он все еще авангард. Безусловное достояние мировой культуры — русский авангард. Что сохраняется в истории лучше и надежней искусства? Поскреби авангард и сквозь него проглянет и Ренессанс, и готика...

Художник Гоша Острецов скребет и царапает геометрические формы и чистые цвета супрематических композиций и показывает зрителю нутро и подкладку авангарда, добавляет патины на столетние идеи. Мастерским движением превращает дизайн в произведения искусства. Все ремесла прежде любой практической цели приобретают художественное значение. Текстиль, керамика, мебель, все, что ВХУТЕМАС и Баухаус предполагали перенести из искусства в быт, совершает в руках Острецова обратный поворот. Художественная ценность прежде всего. Физический мир в его представлении управляется художником. Вопросы мироустройства в космогонии Острецова предоставлены художнику. Молния — его символ. Прометей, похитивший огонь знания, его герой. Все достижения науки и техники — роботы, ИИ — подчинены демиургу, освящены его художественной идеей, вкусом и стилем. Стиль — это человек, сказал Бюффон. В мире Гоши Острецова стиль — это бог. Идеи и факты истории трансформируются стилем.

Зрителям представлен фантасмагорический мир идей художника. Любимые и постоянные герои Острецова — роботы, роботизированные члены «нового правительства» одновременно и объекты и субъекты этого мира. В «РОБОБЮРО» хранится реликвия — кожаный фартук главного мастера, инкогнито, неназванного главного творца. На фартуке эмблема — зигзаг молнии, в которую Гоша  вкладывает много смыслов: огонь знаний, вспышка, озаряющая интеллект создателя, дополнительный, дарованный сверху, свет, продлевающий световой день для занятия искусством.    

Хранилище архива документов и одновременно светильник  в виде той же молнии - повторяющийся орнамент на одежде роботов. Одежды представлена целая коллекция в человеческом и миниатюрном, кукольном размере. «От-фютюр» остроумное название этой коллекции. Керамические рельефы с бытовыми сценами из жизни роботов, столы, стулья, настольные лампы, часы, барометры с одинаковым успехом могут быть востребованы и в человеческом быту, и в будущем мире роботов искусственного интеллекта. Эстетика супрематизма в современном контексте и узнаваема и авангардна для современного зрителя. Скульптура «робоскрепы» — механический светильник в виде семьи роботов, которая повторяет человеческую семью, выполнена с применением современных технологий и материалов. Гуманизация роботов, попытки художника внедрить ИИ в творчество, предлагают зрителю погрузиться в реальную жизнь будущего, воображаемого художником. А художники, как показывает опыт человечества, имеют провидческие свойства.

РОБОБЮРО с помощью ИИ рассчитывает идеальные творческие пространства по принципу лучистого бытования авангардиста Ларионова. За основу взято его направление лучизм. Используя алгоритмы русского авангарда столетней давности, которые изменили нашу реальность, ИИ продолжает изменять её в вертикальном пространстве мышления.

РОБОБЮРО - это мост между виртуальным сознанием ИИ и реальностью материального мира. 
РОБОБЮРО - это идеальная пропорция рационального удобства и иррационального творческого полёта фантазии.
РОБОБЮРО творит то, о чем вы даже и не мечтали, расширяет сознание, даёт ключи к гармонии когнитивного диссонанса.
РОБОБЮРО приходит в эту юдоль печали и тлена, чтобы создать видимое преддверие потустороннего блаженства в своей неутомимой творческой энергии созидания.

Мир созданный Гошей Острецовым, гармоничен и безупречен. И если один художник в силах создать такой мир на костях авангарда, может и правда, художникам можно доверить управление всем? Хотя бы попробовать. Хуже-то уж точно не будет".

Текст ЛАРИСЫ СЕХОН  

Ostretsov Gosha

Today his works can be seen in the Moscow Museum of Modern Art, the Russian Museum and the Tretyakov Gallery. In 2009, Georgy was one of the participants of the exhibition in the Russian pavilion at the 53rd Venice Biennale of Contemporary Art.

He was born in 1967 in Moscow.

In 1984 he graduated from the Theatre and Art School at the Bolshoi Theatre in Moscow. Was a member of the group of artists "Children's Garden". From 1988-1998 he lived in Paris and worked with Jean-Charles de Castelbajac, Jean-Paul Gautier and Luc Besson. 


Works are in the collections of the State Tretyakov Gallery in Moscow, the State Russian Museum in St. Petersburg, the Moscow Museum of Modern Art in Moscow, the Arctic and Antarctic Museum in St. Petersburg, the Dreams Museum in St. Petersburg. The Gallery's collections include the Tretyakov Gallery, the State Russian Museum, the RACh Moscow Museum of Modern Art, the Arctic and Antarctic Museum in St. Petersburg, the Z. Freud Dreams Museum in St. Petersburg, and the private collections of Charles Saatchi, Simon de Pury and Lawrence Graff.

In his work, Ostretsov appeals to the aesthetics of the comic strip. He creates authorial iconography in the spirit of mainstream comics. At the same time, unlike American artists Andy Warhol and Roy Lichtenstein, Ostretsov does not copy other people's illustrations, but develops his own graphic story close to action comics.

"New Government" is a series of fantasy installations arranged like an American comic book. There are no direct references to either country or architecture. But something, probably irrational, gives away the origins of the works. Maybe because we are all inheritors of totalitarianism, and the audience somewhere in Saatchi says after the exhibition, "Well, now we understand how things work in Russia. Art reveals national codes. International communications arise naturally.

The project "Gems of Dissent" is a kind of gray gloomy supremacist world of reliefs, reminiscent of house models, in which suddenly emerge dynamic abstract forms of bright colors, exploded architectons - the gems of dissent. These are both intimate and monumental forms. In each installation I set the subject: the pursuit, the prison, the escape, the explosion, the crown of thorns." Gosha Ostretsov

SELECTED SOLO EXHIBITIONS:

  • 2022 - Gems of Dissent. Syntax Gallery, Moscow, Russia
  • 2021 - Imitation of the Similar to the Similar. Syntax Gallery, Moscow, Russia
  • 2019 - Party for Time Travelers. Syntax Gallery, Moscow, Russia 
  • 2019 - Sunshine Fighters. GUM-Red-Line, Moscow, Russia
  • 2019 - How To Learn The Upside Down World? NK Gallery, Antwerp, Belgium
  • 2018 - 360 Degrees from the Inside. Artis, Moscow, Russia
  • 2017 - I've been abducted hundreds of times! Palazzo Nani Bernardo, Venice, Italy
  • 2016 - I've been abducted a hundred times. Triangle gallery, Moscow, Russia
  • 2014 - Motor Vehicles NP. Central Art Center Zarya, Vladivostok, Russia
  • 2010 - Heavy Patients. Rabouan Mousson Gallery, Paris, France.
  • 2010 - Love For Electricity. TM Project, Geneva, Switzerland.
  • 2009 - Apocalypse. M.&J. Guelman Gallery, Moscow, Russia.
  • 2009 - Banality and Eternity. Triumph Gallery, Moscow, Russia.
  • 2009 - Robbing Good. Paradise Row Gallery, London, United Kingdom.
  • 2009 - Coolville. Claire Oliver Gallery, New York, USA.
  • 2008 - Dead Souls. Triumph Gallery, Moscow, Russia.
  • 2008 - Milk SOS. Ravenscourt Galleries, Moscow, Russia
  • 2007 - Salon Beaute. Rabouan-Moussion Gallery, Paris, France.
  • 2007 - Repairs. Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia.
  • 2005 - Lawlessness. Marat Guelman Gallery, Moscow, Russia
  • 2004 - Performance Art. Ceremony of presentation of New Government to the "Silver Order of Honour" of the best people of Russian Federation. S.Art Gallery, Moscow, Russia. 
  • 2002 - Vandals and Generals of New Government. Guelman Gallery, Moscow, Russia.
  • 2001 - Agitation for Art. Guelman Gallery, Moscow, Russia.
  • 2000 - New Government. Guelman Gallery, Moscow, Russia.
  • 2000 - Visitor. State Russian Museum, Marble Palace, Saint Petersburg, Russia

SELECTED GROUP PROJECTS:

  • 2022 - New from the Old. Krasnokholmskaya Gallery, Moscow.
  • 2021 - 2MAP. Media Center of Zaryadye Park, Moscow
  • 2019 - Actual Art. Contemporary Artists. Red Line GUM, Moscow, Russia 
  • 2016 - Collections! Contemporary Art in the USSR and Russia. 1950-2000. Center Pompidou, Paris, France. 
  • 2016 - Russian artists participating in the Venice Biennale. Central Exhibition Hall Manezh, St. Petersburg, Russia. 
  • 2015 - Something Different. Outside the Biennale, Cairo, Egypt. 
  • 2015 - Enlightenment. As part of the 6th Moscow Biennale of Contemporary Art, Skolkovo, Moscow, Russia. 
  • 2015 - Pink Box. Erarta Museum, St. Petersburg, Russia. 
  • 2015 - Liberation Continues. Graz Museum, Graz, Austria 
  • 2014 - Reconstruction 2 Ekaterina Foundation, Moscow, Russia 
  • 2014 - Modern Drawing. State Russian Museum, Marble Palace, St. Petersburg, Russia
  • 2013 - Parts of the Whole. Within the framework of the 5th Moscow Biennale of Contemporary Art, Vinzavod, Moscow, Russia 
  • 2012 - Gaiety Is The Most Outstanding Feature Of The Soviet Union. Saatchi gallery, London, United Kingdom 
  • 2011 - Russian Landscape. Guelman Gallery, Moscow, Russia 
  • 2009 - Russian Pavilion 53rd Venice Biennale of Contemporary Art. Venice, Italy 
  • 2009 - Another Mythology. SCCA, Moscow, Russia 
  • 2009 - Invasion: Rejection. Baibakov Art Projects, Moscow, Russia 
  • 2008 - Dead Souls. Triumph Gallery, Moscow, Russia. 
  • 2008 - Russian Roulette. Nassauischer Kunstverein, Wiesbaden, Germany. 
  • 2008 - Laughterlife. Diehl + Gallery One, Moscow, Russia 
  • 2008 - Zoo Art Fair (Paradise Row). London, Great Britain 
  • 2008 - Domestic Appliance. Flowers East Gallery, London, United Kingdom 
  • 2007 - Sots Art. State Tretyakov Gallery, Moscow, Russia 
  • 2006 - Amateurs. Marres Centre for Contemporary Art, Maastricht, Holland. 
  • 2005 - Russia 2 Bad News from Russia. WHITE BOX, New York, USA. 
  • 2004 - Russia 2 Special Project at 1st Moscow Biennale of Contemporary Art, Moscow, Russia 
  • 2001 - Art for Time. Graz, Austria. 
  • 1996 - Collection of latex costumes and masks in the galleries of the 13th Quarter (Jenifer Flay Gallery, Emmanuel Perrotin Gallery, Gallery Praz - Delavallade e.t.c.). 
  • 1996 - Correction. Gallery e.o.f., Paris, France. 
  • 1993 - Biennial of Contemporary Art in Istanbul, Turkey. 
  • 1992 - Manifestation of Illustrators of France. Bibliothèque Municipal, Villeurbanne, France. 
  • 1990 - Arte Sacra Biennal. Pescara, Italy. 
  • 1985-1986 - Exhibitions with non-conformist artists of "Detskiy Sad" group. Moscow, Russia
WORKS ARE IN COLLECTIONS:
  • State Tretyakov Gallery, Contemporary Art Department, Moscow
  • State Russian Museum, Modern Art Department, Saint Petersburg
  • Museum of Modern Art, Moscow
  • Erarta Museum of Modern Art, St. Petersburg
  • Saatchi Gallery Collection, London, UK
  • Zabludowitcz Collection, London, United Kingdom
  • Arctic and Antarctic Museum, Saint Petersburg
  • Z. Freud Museum of Dreams, St. Petersburg, Russia. Z. Freud Museum of Dreams, St. Petersburg
  • Erarta Museum of Contemporary Art, St. Petersburg
  • Private collections in Russia and abroad
Buy in 1 click
I hereby confirm that I have read and agree to the terms of the Public Offer and the Privacy Policy.