ASTRA
галерея современного искусства
ASTRA
EN            

One.Two.Three

13 ноября - 19 декабря 2019 г.

Москва, ул. Тверская, д. 3, -2 этаж здания отеля The Ritz-Carlton

Куратор Ирина Шульженко

Молодые и совершенно непохожие друг на друга художники-автодидакты никогда не учились живописи профессионально, но каждый имеет свой особенный бэкграунд, который отчасти обуславливает их выразительный язык. Художник-автодидакт часто свободнее в разработке своей эстетики, чем те, над кем довлеет школа. Однако самоучкам сложнее вписываться в контекст институций. Чтобы найти собственную идентичность, им нужно постоянно быть открытым к эксперименту и изучать визуальный контекст вокруг себя.

Jolie Alien – молодая модель, для которой живопись прежде всего – способ выразить и зафиксировать собственные впечатления и мысли, используя коллажные композиции и комплементарные цвета.

Юрий Самойлов – сценарист, режиссёр. В работах исследует границы фигуративного и абстрактного.

Павел Соловьев – топ-менеджер из мира рекламы и маркетинга, исследующий идентичность человека в современном мире и создающий монохромные работы, наследующие поискам Пауля Клее и Хуана Миро.

 

Alien Jolie

Jolie Alien — художник автодидакт, которая в свои восемнадцать успела сделать три соло выставки и стать участником множества групповых проектов. При этом, Jolie – модель, ее динамичная жизнь насыщена яркими впечатлениями, которые она пытается перенести в свои работы.

Jolie Alien родилась в 2002 году в Москве.

Слушательница Института современного искусства Иосифа Бакштейна.

Художница работает с броскими образами, простыми сюжетами, кадрированными композициями и экспрессивным рисунком.

Каждая работа Jolie интроспективна, связана с личными воспоминаниями, что отчасти объясняет ее визуальный язык, в котором сплетены сюрреалистические образы, геометрические простые паттерны, броские надписи, сделанные краской и баллончиком.

Работы Jolie напоминают стену, которая долгое время покрывалась граффити: фигуры наплывают друг на друга, создавая эффект коллажа. Jolie конспектирует юность, к которой у нее есть прямой доступ и которая закрыта для мира взрослых.

Художница заканчивает обучение в МХПИ, совмещая карьеру в индустрии моды, участвуя в показах таких брендов, как Valentino, Off-White, Jil Sander, Paco Rabanne, Prada, Viviene Westwood, Simone Rocha и др. Снимается в международных рекламных кампаниях Mango, Fendi, Adidas.

Права на использование изображения работы «Whirpool» были приобретены компанией Mango для использования в выпуске коллекции футболок по всему миру. Была героиней материалов о ее творчестве в Document Journal, Vogue, InStyle, Elle и models.com.

Готовится к поступлению в Central Saint Martins College of Art and Design.

Комплементарные цвета, экспрессивный рисунок и коллажность композиций ее картин может показаться многим сумбурным, однако этот сумбур, неясность – то особое свойство работ Jolie, которое выделяет их из множества других. Как художник, она ценит и ставит перцепцию выше рефлексии, интуитивность и даже определенная автоматичность ее картин роднят их с арт-брют и некоторыми работами Жана Дюбюффе.

Язык Jolie крайне субъективен и даже интроспективен. Возможно, только классические техники сейчас могут позволить художнику такую роскошь как высказываться о самом себе и фиксировать реальность вокруг именно как непреходящее впечатление. 

Работы находятся в коллекциях в России, Китае, Японии, Бельгии и Америке.

Живет и работает между Москвой, Лондоном, Токио.

ИЗБРАННЫЕ ВЫСТАВКИ:

  • 2021 - solo show "Symbiosis", Peak Moscow by a-s-t-r-a gallery
  • 2020 - Cosmoscow Art Fair, Москва, Россия, a-s-t-r-a gallery
  • 2020 - ENTER Art Fair, Копенгаген, Дания, a-s-t-r-a gallery
  • 2020 - "Я потерял след мира", куратор Ирина Шульженко, пространство Рихтер
  • 2019 -  group show «Один, Два, Три», куратор a-s-t-r-a, пространство Cube.Moscow;
  • 2019 - solo show «20.11», куратор Ирина Шульженко и Дмитрий Янчогло, пространство "Рихтер"2019,
  • 2019 - solo show «1367 номер моего клеща - что делать?», куратор a-s-t-r-a, пространство Cube.Moscow;
  • live-перформанс на открытии a-s-t-r-a LAB, «Цветной» (создание пятиметровой росписи стены);
  • 2018 - «Захотелось», галерея «Кино»

ИЗБРАННЫЕ ПУБЛИКАЦИИ:



Работы


Dolphin
Alien Jolie

Dolphin, 2021

Холст, акрил
115 x 160 см
Водоворот
Alien Jolie

Водоворот, 2019

Холст, акрил
150 x 200 см
Неделя моды
Alien Jolie

Неделя моды, 2019

Холст, акрил
150 x 200 см
Четыре стихии
Alien Jolie

Четыре стихии, 2019

Холст, акрил
120 x 100 см

Самойлов Юрий

Юрий – график и живописец с неординарным бекграундом.
Впервые начал заниматься изобразительным искусством в 20 лет, затем, отучившись в МШНК на сценариста и режиссёра, вернулся к картине и рисунку.

Работы Юры – это методологическое вглядывание в природу живописи, в этом он продолжает линию абстрактных живописцев Америки и немецких неоэкспрессионистов 1960-70 гг (особенно близки Де Кунинг, Базелиц и Кифер). Через них Самойлов обращается и к вопросу метода, который для него заключается в проблеме соотношения фигуратива и абстракции. К этой границе художник подходит с помощью автоматического письма и палимпсеста фактур.

Родился в 1987 г.

Юрий – график и живописец с неординарным бекграундом.
Впервые начал заниматься изобразительным искусством в 20 лет, затем, отучившись в МШНК на сценариста и режиссёра, вернулся к картине и рисунку.

Работы Юры – это методологическое вглядывание в природу живописи, в этом он продолжает линию абстрактных живописцев Америки и немецких неоэкспрессионистов 1960-70 гг (особенно близки Де Кунинг, Базелиц и Кифер). Через них Самойлов обращается и к вопросу метода, который для него заключается в проблеме соотношения фигуратива и абстракции. К этой границе художник подходит с помощью автоматического письма и палимпсеста фактур.

Создавая абстракцию, есть очень большой риск, выйти в изобразительное именно случайно, непреднамеренно. Автоматическое письмо, снимает эту проблему делая образ тождественным по значению и важности абстракции. Грань стирается, и однозначно фигуративное может использовать тот пластический язык, в котором оно узнается не сразу.

То же с палимпсестом: Юрий наносит и стирает слои краски, перекрывает одну другой, выскабливает рисунок острым оборотом кисти и использует баллончик наравне с акрилом из тюбика и пастелью. Фактура этих работ тяготеет к скульптурной пластике, а значит, к пафосу материала. Материал и его лепка становится не менее интересными и важными, чем само изображение.

Благодаря всему этому создаются работы в которых зритель может обнаружить столкновение разных проблем визуального, каждая из которых по-своему привлекательна: от границ образной живописи, автоматического и продуманного, до нагнетания фактуры, как способа преодоления самой живописи.

ИЗБРАННЫЕ ВЫСТАВКИ:

  • 2021 — Программа Арт Москва в рамках 46 Российского атикварного салона,  a-s-t-r-a gallery. Гостиный двор, Москва
  • 2020 — Участие в Международном проекте современного искусства THE WALL ("СТЕНА"). Каменск-Уральский художественный музей, Каменск-Уральский
  • 2020 — Групповая выставка "Я потерял след мира". Куратор Ирина Шульженко. Пространство "Рихтер", Москва
  • 2019 — Участие в групповой выставке «Один, два, три» под кураторством a-s-t-r-a gallery. CUBE MOSCOW, Москва
  • 2019 — Участие в международном проекте "Выход из черного квадрата". Трехгорная мануфактура, Москва
  • 2019 — Персональная выставка "Мертвый бодибилдер". Пространство "Рихтер", Москва
  • 2018 — Two guys /One Exhibition (совместно с американским фотографом Джоном Хантером Тенни, Свободная мастерская)
  • 2018 — Перформанс «Семь джентельменов в Москве». Галерея «Osnova», Москва
  • 2018 — Перформанс «9 раунд». «Октябрь», Москва
  • 2017 — Перформанс "Шестая симфония". Плутон, Москва
  • 2017 — "Сад" (Студия экспериментального искусства Meditating Dog) 

ИЗБРАННЫЕ ПУБЛИКАЦИИ:



Работы


JP’s Fur Seal
Самойлов Юрий

JP’s Fur Seal, 2021

Бумага, смешанная техника
120 x 84 см
165 000 ₽
My Beloved Knight
Самойлов Юрий

My Beloved Knight, 2021

Бумага, смешанная техника
120 x 84 см
165 000 ₽
Imaginary Landlord
Самойлов Юрий

Imaginary Landlord, 2021

Бумага, смешанная техника
120 x 84 см
150 000 ₽
Green Skeleton wit Pink Tongue and Black Heart
Самойлов Юрий

Green Skeleton wit Pink Tongue and Black Heart, 2021

Бумага, смешанная техника
120 x 84 см
150 000 ₽

Соловьев Павел

Соловьев Павел - мультидисциплинарный художник-автодидакт, работающий в области перформанса, нон-спектакулярного искусства, редимейд, инсталляции, фотографии, живописи и графики.

Соловьев Павел - мультидисциплинарный художник-автодидакт, работающий в области перформанса, нон-спектакулярного искусства, редимейд, инсталляции, фотографии, живописи и графики. Опираясь на влияние своего предыдущего профессионального опыта в сфере рекламы и моды, Павел сосредотачивается на квирных аспектах идентичности, которые бросают вызов представлениям о репрезентации и эсхатологическом потенциале образа. В своих проектах Павел изучает трансформацию и трансгрессию образа в потоке сакральных, мистических, политических и рекламных символов, наполняющих медиумы современной массовой культуры.

Работы Павла находятся в частных и корпоративных коллекциях в США, Великобритании, Испании, Германии, Франции, Японии, Нидерландах, Украине и России.

Создатель марки одежды «ЛЮБОВЬ». Как художник и дизайнер марки Павел сотрудничал с такими музыкальными коллективами как Aphex Twin, НААДЯ, Гражданская Оборона, Burzum и другими.

Куратор годового курса Bang Bang Education по современному искусству.

Член Клуба арт-директоров России.

Живет и работает в Москве.

Ярмарки 2020:

  • «Cosmoscow», галерея «Формат Один», Москва, Россия
  • «Enter Art Fair», a-s-t-r-a gallery, Копенгаген, Дания

Персональные выставки:

  • «Шатуны», фонд Владимира Смирнова и Константина Сорокина, Москва, 2019
  • «Фантом», пространство «Наука и Искусство», Москва, 2016
  • «Черный», ЦТИ «Фабрика», Москва, 2015
  • «Война это мир», галерея «Электрозавод», Москва, 2015
  • «Части света», «180 м2», Еврейский музей и центр толерантности, Москва, 2015

Избранные групповые выставки:

  • «Один, два, три», a-s-t-r-a gallery, CUBE, Москва, 2019
  • «Н.Х.», Галерея «XL», ЦСИ «Винзавод», Москва, 2018
  • «MMXVII*», Галерея «Электрозавод», Москва, 2017
  • «Курок 3D», нелегальная выставка на Курском Вокзале, Москва, 2017
  • «Vogue Fashion Night Out», ТД ЦУМ, Москва, 2017
  • «День взятия Бастилии», Кончеево, Москва, 2017
  • «Революция», ЦТИ «Фабрика», Москва, 2017
  • «Космос.LOVE», Центр «Artplay», Москва, 2016
  • «Ридинг-группа», в рамках выставки «Луна на нуле», Центр «Красный», Москва, 2016
  • «Гениальная работа», Центр «Красный», Москва, 2016
  • «Посткурок», нелегальная выставка на Курском Вокзале, Москва, 2016
  • «Бар «Радость»», ЦТИ «Фабрика», Москва, 2016
  • «Искушение святого Антония», пространство «Полиграфический цех», Москва, 2016
  • Интервенция «#Монополия», галерея «Риджина», галерея «Pop/off/art»,
    галерея «XL», галерея «Pechersky», галерея «Triangle», галерея «Osnova»,
    галерея «Здесь», галерея «Электрозавод», квартирная выставка на Войковской, Москва, 2016
  • «Пиртой», Тенгри Умай, Алматы, 2015
  • «Образ врага», Центр «Красный», Москва, 2015
  • «Когда я ем», ЦТИ «Фабрика», Москва, 2015
  • Фестиваль «Outline», Карачаровский механический завод, Москва, 2015
  • «New Wave Uncut II», галерея «MSK Eastside», Москва, 2015
  • «#Случайность», ускорительный комплекс ФИАН, Троицк, Москва, 2015
  • «Футуристическая мимикрия», Государственный музей Маяковского, Москва, 2015
  • MMXIV*, галерея «Электрозавод», Москва, 2014

ИЗБРАННЫЕ ПУБЛИКАЦИИ:

 



    Работы


    Something holy
    Solovyev Paul

    Something holy, 2020

    Хромогенная печать на бумаге
    40 x 40
    36 000 ₽
    PRETTY LITTLE HORSES
    Solovyev Paul

    PRETTY LITTLE HORSES, 2020

    Бумага, смешанная техника
    24 x 32 cm
    36 000 ₽
    ОПГ Рагнарёк
    Solovyev Paul

    ОПГ Рагнарёк, 2019

    Холст, акрил
    35 x 35 см
    63 000 ₽
    two boys one rainbow
    Solovyev Paul

    two boys one rainbow, 2019

    Холст, акрил
    153 x 203 см
    280 000 ₽
    Купить в 1 клик
    Настоящим подтверждаю, что я ознакомлен и согласен с условиями Публичной оферты и Политики конфиденциальности.